巴黎12號線 凡爾賽門下車

最近有家戲院le Champ(在索邦那附近)推出侯孝賢一系列電影 從風櫃的孩子一路播到最好的時光 可以從頭看到飽 名單如下 : 最好的時光, 咖啡時光, 千禧曼波, 海上花, 南國再見，南國, 好男好女, 戲夢人生, 悲情城市, 戀戀風塵, 童年往事, 冬冬的假期, 風櫃來的人 另有兩位導演的片子 : 青梅竹馬: 導演：楊德昌／演員：侯孝賢，蔡琴 最想念的季節: 導演：陳坤厚／演員：張艾嘉，李宗盛，李淑楨，管管 我去看了童年往事, 有一半是衝著那一場朱天文會出席去的. 看著電影裡的大榕樹, 眷村(雖然我沒住過), 一群猴死孩子, 一派鄉下的模樣, 還真的是想起我的童年, 和那個什麼都賣雜貨店及永遠在那閒聊的爺爺們 看著一直做紙錢, 一直想著要回大陸的阿媽, 實在也替她覺得辛酸 我覺得侯導的風格真的是滿早前就確立了 至少這部電影就很像他現在的樣子 遠遠的, 冷冷的敘述一段故事. 故事的劇情性也不是很明顯 好像只是呈現一堆日常瑣事, 然後把細節講得很…詳盡 在此簡述一下朱天文回答一位觀眾的提問, 提供大家一個在觀看侯導電影時的參考 這位觀眾很明顯是學電影的中國人. 他是用中文提問. 朱天文一聽就懂. 座談主持人(法國人)講很多, 也問問題, 但是透過翻譯後, 其實朱小姐並沒有真得體會到問題, 主持人也沒得到回答 這位觀眾也不是提問, 比較像是表達一個看法 : 北野武也拍過自傳式的電影, 但是跟侯導比起來, 北野武的電影裡有很強烈的情緒起伏, 侯導的感覺上卻是相當的平靜 朱天文說 : 侯導在拍風櫃的孩子的時候, 突然不會拍了, 不知道怎麼拍戲了. 因為他也不是學院出身, 攝影機架了就拍, 也沒想那麼多. 結果從國外留學回來的, 一直跟他說 : 你這個很像xxx大師的ooo. 然後介紹他看很多片子. 這下好了, 看完名片, 他就變得不會拍片了. 這時候, 朱天文介紹他看沈從文的書(這樣寫吧?), 有段故事是 : 一群俘虜排著隊擲筊, 以擲筊的結果來看是要被槍殺還是可以獲得自由. 所以這群人就乖乖的靜靜的去擲筊, 默默的分成兩邊, 一邊要去死的, 一邊可以活的. 要死的那邊, 沒有哭沒有喊沒有反抗, 心平氣和的請可以活得鄰居幫忙照顧他的牛. 就是這段故事, 侯導認為, 不要用人的眼光來看這些事, 而是用”天”的眼光.(翻譯就真的直接翻成”天”的法文, 最好那些老法會懂. )用天的眼睛, 用自然的法則來看這些事, 才會真的感人. 因此, 侯導在拍片的時候就希望可以抽離再抽離, 但是又講不清. 所以就叫攝影機退的遠遠的, 拍的冷冷的. (以上,朱天文的回應) 它並不是抱著把我們帶入劇情, 讓我們以為我們就是正在演戲的那個人 攝影機跟我們一樣, 是站在一個旁觀者的角度, 也在提醒我們:我是旁觀者 其實我本來很想問她: 這種冷, 淡然的敘述, 做不好倒是會滿無聊沒重點. 她在編劇時, 會不會考慮這件事, 或是怎麼做讓片子不無聊而感人? 不過, 來不及舉手, 座談就結束了 Ps.1圖片是朱天文剛看完這部片, 感動的哭了的樣子 2本來要看千禧曼波, 因為去抱老師大腿而無法成行, 殘念